Istituti con un dipartimento di design. Interior design. Studio part-time

"Sii te stesso": di cosa si tratta? Sulla brillante individualità, sul tuo stile. E “essere se stessi” significa riuscire in una professione nata da un sogno d'infanzia, scelto per vocazione e amore per il business, per talento, se vogliamo. Certo, puoi diventare un avvocato cantante, un dentista ballerino o essere il più alla moda tra gli economisti, e la sera creare la tua moda sulla macchina da cucire di casa. Oppure puoi farlo in un altro modo: dai libero sfogo al tuo sogno, credi in te stesso e trasforma il tuo hobby in una professione.

Quindi, il tuo elemento sono le linee e le pieghe incarnate nel tessuto, il tuo dio è la moda e designer famosi e stilisti sono modelli di riferimento? Quindi il nostro elenco di istituzioni educative con facoltà di moda. Saranno utili anche i commenti degli ex laureati. Anche la loro esperienza e le loro osservazioni aiuteranno nella scelta Istituto d'Istruzione. Cominciamo con Astrachan'.

Il famoso vincitore del Grand Prix, vincitore del concorso per giovani designer diplomati all'Astrakhan College of Light Industry.

"Quando entrai al college, erano disponibili due specializzazioni: "Design e modellistica" e "Design di prodotti per cucire". La direzione del design ha unito sarti e tagliatori, tecnologi e parrucchieri. I designer sono stati formati programma generale, catturandone un po' in tutte le zone. Stilisti: questa è una formazione intensiva solo sul campo industria leggera. La cosa principale è la progettazione e la modellazione. Abbiamo studiato tutte le tecniche di taglio disponibili, la storia dell'abito dal momento dell'ascensione, la struttura del tessuto e delle fibre, l'identificazione al tatto, la differenza tra fibre naturali e trame sintetiche, prototipazione - il metodo di tatuare un prodotto su un manichino, sviluppo della versione primaria, e inoltre non ha dimenticato il disegno e lo stile di presentazione degli schizzi, la transizione e la presentazione delle opzioni di colore, ha imparato a dipingere su tessuto utilizzando la tecnica batik. Lo studio dell'intera tecnologia ci ha permesso di costruire liberamente nella pratica l'intera sequenza di prodotti per cucire. Un terzo dell'anno accademico è dedicato alla pratica. Insieme agli altri abbiamo seguito un corso di economia e diritto, organizzazione del processo produttivo, profitto e forniture”.

Mosca Università Statale design e tecnologia

Prende il nome dall'Università statale tessile di Mosca. UN. Kosygina

• Design creativo e tecnologie innovative prodotti per cucire
• Design creativo e tecnologia innovativa dei prodotti in pelle
• Progettazione tecnologica di pelle e pelliccia

Costo del primo piatto: a tempo pieno - 68.000 rubli, part-time - 40.000 rubli.

Costo del primo piatto

• Modellazione artistica e promozione del prodotto nel settore della moda
• Modellazione artistica di scarpe e accessori nel settore della moda

Costo del primo piatto: a tempo pieno - 68.000 rubli, serale - 50.000 rubli, corrispondenza - 40.000 rubli.

Progetto

• Progettazione di costumi
• Progettazione degli accessori

Costo del primo piatto: uniforme da giorno - 125.000 rubli, uniforme da sera - 90.000 rubli.

L'arte del costume e del tessile

• Realizzazione di costumi artistici
• Progettazione artistica di pelletteria
• Design artistico di gioielli
• Pubblicità di prodotti tessili e dell'industria leggera

Costo del primo piatto: uniforme da giorno - 125.000 rubli, uniforme da sera - 85.200 rubli.

Belle arti

• L'arte nel settore della moda

Costo del primo corso: uniforme da giorno - 65.000 rubli, uniforme da sera - 55.000 rubli.

Forme di formazione: a tempo pieno, serale, corrispondenza (retribuito e budget, dipende dalla facoltà e dal profilo specifico)

Test d'ingresso: L'unico esame è un esame interdisciplinare nell'area della formazione del master.

Vantaggi: disponibilità di studi post-laurea e occupazione garantita.

Sito web: www.mgudt.ru

Istituto Nazionale della Moda

Mosca

• Fashion design (stilista di moda, costumista di scena)
• Progettazione di maglieria
• Modellistica di vestiti (stilista)
• Fashion Marketing (responsabile marketing per aziende di moda e modellismo)
• Storia e teoria della moda (critico d'arte, addetto stampa, opinionista di moda)
• Design di accessori (designer di gioielli, artista di accessori, bigiotteria e accessori)

Forme di formazione: a tempo pieno, per i diplomati della scuola secondaria sono previste forme di istruzione abbreviate (nessun posto economico, nessun dormitorio previsto)

Test d'ingresso: nessun dato esatto

Vantaggi: C'è un college presso l'istituto, al termine del quale lo studente entra automaticamente e senza superare gli esami nel 2o-3o anno di questa università commerciale. Il programma prevede seminari tenuti dal famoso storico della moda A. Vasiliev.

Il costo della formazione presso la scuola secondaria del Fashion Institute raggiunge i 20.000 rubli. per un semestre, il costo degli studi all'università non viene reso pubblico.

Sito web: www.fashioninstitute.ru e VKontakte: Istituto Nazionale della Moda

Korolev State College of Technology e Fashion Design

Design, modellistica e tecnologia dei capi

Basato su 9 classi:

A tempo pieno: durata dello studio - 3 anni 10 mesi; costo del corso: 21.000 rubli,

Test d'ingresso: Lingua russa (dettato), matematica (orale), disegno (esame)

In contumacia: durata dello studio - 5 anni e 10 mesi, costo - 20.000 rubli.

Basato su 11 classi:

A tempo pieno: durata dello studio - 2 anni e 10 mesi; costo del corso: 21.000 rubli.

In contumacia: durata dello studio - 3 anni e 10 mesi, costo - 20.000 rubli.

Test d'ingresso: Di Risultati dell'esame di Stato Unificato(Lingua russa e matematica) o esame (colloquio), disegno (esame)

Progettazione di costumi

Basato su 9 classi:

A tempo pieno: durata dello studio - 3 anni 10 mesi; costo del corso: 45.050 rubli.

Basato su 11 classi:

A tempo pieno: durata dello studio - 2 anni e 10 mesi; costo del corso: 45.050 rubli.

Non esiste un dipartimento di corrispondenza.

Test d'ingresso: disegno (esame)

Vantaggi: un gran numero di posti economici, corsi di taglio e cucito a pagamento e un corso speciale di disegno (72 ore accademiche ciascuno).

Sito web: kqttdo.ru

Università statale di San Pietroburgo tecnologia e design

Istituto di Costume Design

• Progettazione di costumi
• Progettazione di maglieria
• Progettazione costumi di scena

A tempo pieno: durata dello studio - 4 anni, costo dell'anno accademico - 188.000 rubli.

In contumacia: durata dello studio - 5 anni, costo dell'anno accademico - 132.000 rubli.

Test d'ingresso: soggetto specializzato nella direzione, visualizza portafoglio

Istituto di Design e Arti

• Storia e teoria del costume

A tempo pieno: durata dello studio - 4 anni, costo dell'anno accademico - 112.000 rubli.

In contumacia: durata dello studio - 5 anni, costo dell'anno accademico - 68.000 rubli.

Test d'ingresso: Oggetto del profilo nella direzione, visualizza il portafoglio

Istituto del Tessile e della Moda

Tecnologia dei prodotti dell'industria leggera

• Tecnologia di cucito
• Tecnologia della pelle e della pelliccia
• Tecnologia della pelle

Per corrispondenza: durata dello studio - 5 anni, costo dell'anno accademico - 48.000 rubli.

Test d'ingresso:

Progettazione di prodotti per l'industria leggera

• Progettazione di capi di abbigliamento
• Progettazione di pelletteria

A tempo pieno: durata dello studio - 4 anni, costo dell'anno accademico - 122.000 rubli.

A tempo pieno e part-time: durata dello studio - 5 anni, costo dell'anno accademico - 64.000 rubli.

Per corrispondenza: durata dello studio - 5 anni, costo dell'anno accademico - 54.000 rubli.

Test d'ingresso: Lingua russa, matematica, fisica.

Progetto

• Progettazione di calzature e accessori

A tempo pieno: durata dello studio - 4 anni, costo dell'anno accademico - 182.000 rubli.

A tempo pieno e part-time: durata dello studio - 5 anni, costo dell'anno accademico - 76.000 rubli.

Test d'ingresso: Lingua russa, letteratura, test creativo, test professionale.

L'arte del costume e del tessile

• Design artistico di tessuti

Solo a tempo pieno: durata dello studio - 4 anni, costo dell'anno accademico - 182.000 rubli.

Test d'ingresso: Lingua russa, letteratura, storia

Vantaggi: Ci sono posti economici, attività editoriali attive e un'alta reputazione.

Sito web: e VKontakte:

Durata: 6 mesi
Modalità lezione: 6 volte a settimana per 8 ac. ore. Il programma di formazione consiste in cinque sessioni frontali nelle aule della Scuola e nel completamento indipendente degli incarichi di progetto.
Documento di certificazione: diploma

Il programma del corso di interior design è progettato per insegnare l'interior design da zero. Il programma del corso di design comprende lezioni frontali, lezioni pratiche e in loco, nonché workshop in discipline di base (principali) e speciali nel campo dell'interior design.

1. Base teorica interior design

• Il design degli interni nel contesto delle professioni creative, caratteristiche delle condizioni russe.
• Le principali zone di pianificazione dello spazio abitativo.
• Disegni di moderni edifici a più piani: mattoni, blocchi, pannelli, cornici, monolitici. L'influenza delle strutture sulla creazione dello spazio interno.
• Problemi di ricostruzione. Collegamento degli appartamenti verticalmente e orizzontalmente.
• Spazi multifunzionali e ricreativi nella struttura di una struttura pubblica architettonica. Tipologie di soluzioni progettuali dello spazio per locali pubblici. Ricostruzione degli spazi nella realizzazione di interni pubblici. Aumentare la superficie utile installando balconi, terrazzi e soppalchi.
• Scale, loro tipologie e opzioni di calcolo.
• Le principali tipologie di edifici residenziali e le caratteristiche del loro spazio interno. Ricostruzione delle abitazioni suburbane in base al grado di domanda e al grado di complessità. Parti di edifici. Fondazioni, muri, soffitti, tetti.
• Scala. Regole per disegnare piani e quote di disegno.
• Il mercato moderno per l'edilizia e materiali di finitura. Criteri di scelta.

2. Storia dell'arte. Stili storici e moderni

• Arte dell'Antico Egitto.
• Arte Grecia antica e Roma
• Stile romanico e gotico.
• Gli stili proclassici sono il Rinascimento e il Classicismo.
• Barocco. Rococò. Motivi pastorali del regno di Luigi XV. Interno della camera come parte di un'infilata. Gesso e legno sono i due poli interni del rococò.
• Eclettismo. Moderno.
• Prerequisiti per la creazione della cultura interiore del XX secolo. Il principio dei principali paesi trendsetter. Gli Stati Uniti a cavallo tra Ottocento e Novecento e l'architettura organica di Frank Lloyd Wright. Case della prateria e il concetto di un sistema di spazi di transizione.
• Il costruttivismo in Europa e il contesto storico della sua nascita.

3. Scienza del colore e composizione

• Teoria della composizione. Tipi fondamentali di composizione.Leggi, mezzi e tipi di composizione. Problemi di composizione.
• Teoria dei colori. Cerchio di colori. Colori aperti e misti. Toni freddi e caldi. Colori primari, colori del secondo e terzo ordine, colori aggiuntivi. Composizioni sfumate e contrastanti. Tecnologie di miscelazione dei colori. Smagliature colorate.

4. Tessili all'interno

• Storia dell'introduzione dei tessili negli interni, analisi del mercato dei tessuti moderni e dei materiali paratessili.

5. Metodi di progettazione

• Concetti e termini di base. Requisiti funzionali, ingegneristici, tecnici, psicofisiologici ed estetici per soluzioni di pianificazione dello spazio. Principali tipologie di sistemi di pianificazione interni moderni. Progettazione e riqualificazione di un appartamento in città (strutture, materiali e impianti sanitari).
• Approccio concettuale alla creazione di un progetto di design. I singoli componenti di un progetto di design e le leggi della loro influenza sul risultato finale. Appartamento monolocale. Storia dell'origine e dell'evoluzione nel corso del XX secolo.
• Interni residenziali in edifici multipiano di varia concezione e loro riqualificazione.
• Disposizione nel design. Tecniche di impaginazione.

6. Nozioni di base di geometria descrittiva. Costruire una prospettiva interiore.

• Nozioni di base di geometria descrittiva.
• Prospettiva frontale e d'angolo dell'interno. Storia. Concetti fondamentali e leggi della costruzione. Algoritmo di costruzione.

7. Tecniche di presentazione dei progetti

• Immagine vari materiali utilizzato nel design e nella decorazione: pietra, piastrelle, legno, tessuti, vetro, mosaico, vetrate, intonaco, ecc.
• Utilizzando diverse tecniche artistiche, strumenti e vernici. Esecuzione di campioni di varie texture.
• Crea un collage utilizzando le tecniche apprese.

8. Colori interni, grafica

• Tecniche grafiche per presentare un progetto. Schizzi di interni in bianco e nero e a colori.

9. Progettazione di interni residenziali e pubblici

• Emissione capitolati tecnici e zonizzazione funzionale. Analisi delle peculiarità di ricevere un ordine per la progettazione di un interno pubblico. Gara d'appalto e varie opzioni per parteciparvi. Specifiche di redazione delle specifiche tecniche.
• Interni pubblici dal design classico. Sviluppo di concetti in conformità con lo slogan emesso o selezionato. Creazione di un interno virtuale completo con elaborazione di massa dei dettagli.
• Schizzo-idea dello spazio abitativo. Sviluppo di una soluzione concettuale per un interno residenziale, tenendo conto delle specifiche tecniche, delle condizioni architettoniche e di design. Creazione di un layout ed elaborazione dei singoli componenti di un progetto di design.
• Bozza di lavoro. Disegni di misurazione. Requisiti per i piani prima della ricostruzione, dopo la ricostruzione e piani di posizionamento dei mobili. Piante del pavimento, del soffitto e della disposizione.
• Creazione di un pacchetto di piani tecnici e schizzi per i progetti.
• Progettazione di interni residenziali e pubblici. Progetti dettagliati per un monolocale, interni pubblici e una casa di campagna.
• Compilazione di un portafoglio. Cosa è incluso nel concetto di portafoglio. Portfolio per clienti e team di costruzione.

Tecnologia dei prodotti in pelle (laurea triennale) (Istruzione superiore)
Nella specialità "Tecnologia dei prodotti in pelle" imparerai come creare prodotti in pelle: modellare, sviluppare progetti, selezionare attrezzature, tenendo conto delle specificità del materiale.

Tecnologia del cucito (laurea triennale) (Istruzione superiore)
Nella specialità "Tecnologia dei prodotti per cucire" imparerai a interagire con i designer e a sviluppare metodi per la lavorazione degli indumenti, oltre a interagire con i designer e sviluppare processi tecnologici produzione di indumenti. Nel processo di studio in questa specialità, imparerai a garantire il livello di qualità dei prodotti.

Design di capi di abbigliamento (laurea triennale) (Istruzione superiore)
Nella specialità "Design di indumenti" imparerai a creare schizzi di nuovi tipi e stili di indumenti, smontare tessuti e materiali, realizzare schizzi e disegni di strutture, creare modelli, sviluppare una tabella delle misure e garantire l'uso razionale delle risorse .

Progettazione dell'ambiente (Istruzione superiore)
L'Istituto di Economia, Management e Diritto (IUEMP) invita tutte le parti interessate e i futuri candidati a ricevere un'istruzione professionale superiore nella specialità "Design ambientale" in formato a distanza.

VGUES. Università statale di economia e servizi di Vladivostok

Progettazione dell'ambiente (Istruzione superiore)
La specialità "Progettazione ambientale" laurea specialisti che saranno in grado di applicare le competenze acquisite durante la formazione nelle professioni di designer, restauratore, visualizzatore, designer di interni, architetto-designer, paesaggista, lighting designer.

Università statale "Dubna"

Web design. Informatica applicata al design (laurea triennale) (Istruzione superiore)
Un web designer è uno specialista che progetta la struttura e il design delle risorse web. Un web designer crea un'immagine del sito che sarà il più conveniente e attraente possibile per i visitatori, tenendo conto della funzionalità, dello scopo principale e degli obiettivi del portale.

Scuola di specializzazione in imprenditorialità

Web design (laurea triennale) (Istruzione superiore)
Un web designer è uno specialista nel campo dello sviluppo e del design web, i cui compiti includono la progettazione di interfacce utente per siti Web o applicazioni, nonché la creazione di design artistico. Il lavoro di uno specialista del web design comprende sia il design originale che soluzioni tecniche nel campo della progettazione dell'interfaccia web, garantendo la facilità d'uso di una risorsa web.

Progettazione del gioco. Progettazione grafica (laurea triennale) (Istruzione superiore)
Il programma di formazione crea specialisti di grafica 3D per giochi per computer: artista/modellista e pittore/designer. Insieme ai programmatori, gli artisti grafici implementano le idee del game designer fino al risultato finale: un nuovo gioco per computer.

La formazione progettuale è la chiave del successo

IN mondo moderno la professione di designer è estremamente popolare. Ciò è facilmente spiegabile, poiché esiste un gran numero di aziende e organizzazioni che forniscono servizi di progettazione. Un design bello, luminoso, competente e memorabile diventa un biglietto da visita delle aziende, la migliore pubblicità dei prodotti, un modo per presentare in modo ottimale un prodotto o un servizio.

Volendo progettare un libro o una rivista, creare un sito Web veramente popolare o ottenere vendite elevate di prodotti, gli imprenditori si rivolgono a designer professionisti. Avendo padroneggiato la saggezza del design, avendo seguito una formazione dignitosa Istituto d'Istruzione, puoi diventare rapidamente proprietario non solo di un diploma di un'università prestigiosa, ma anche di un eccellente portfolio. Un tale specialista guadagna immediatamente la fiducia dei potenziali clienti e inizia a ricevere ordini e raccomandazioni positive.

Rifornendo il suo portafoglio personale e aumentando il numero di vittorie professionali, il designer alle prime armi si muove rapidamente verso il suo obiettivo: aumenta il pagamento per i suoi servizi. Quindi, raggiunto un livello qualitativamente nuovo, il designer diventa un vero maestro del suo mestiere, ha l'opportunità di selezionare gli ordini più interessanti e determinare l'importo di pagamento desiderato.

UNIK ha un'offerta esclusiva: qui tutti hanno l'opportunità di studiare design digitale e grafico a distanza. In Russia, questa facoltà è stata la prima a fornire tali condizioni. Naturalmente è la forma di apprendimento a distanza che rende l'offerta particolarmente popolare e attraente per la maggior parte dei potenziali studenti.

Dopo aver completato la formazione presso UNIK, i laureati ricevono istruzione superiore, padroneggiare tutte le competenze e le conoscenze necessarie nel campo del design digitale e grafico. Quali benefici sono garantiti in questo istituto scolastico?

1. La formazione è condotta da insegnanti altamente qualificati, esperti e competenti nelle materie.
2. I programmi sono sviluppati tenendo conto di tutte le sfumature, i materiali sono presentati in modo accessibile.
3. Il curriculum ti consente di utilizzare il tuo tempo nel modo più efficiente possibile e di apportare modifiche individuali al processo.
4. UNIK crea condizioni ottimali per l'istruzione superiore, corsi, formazione avanzata.
5. Laureati e studenti possono applicare le conoscenze acquisite in diverse direzioni: creare la progettazione di spazi, interni, siti web, libri, packaging, strutture pubblicitarie e molto altro.

Dipartimento di Formazione a Distanza dell'UNIK garantisce ottimi risultati di apprendimento. Qui diventano veri maestri del design: i laureati sono sempre richiesti dal mercato e lavorano con una retribuzione dignitosa, dimostrando un approccio creativo unito a professionalità.

La didattica a distanza apre nuove opportunità

UNIK è stata la prima nel paese a offrire l'apprendimento a distanza nella saggezza del design digitale e grafico. È il modulo a distanza che aprirà nuove opportunità agli studenti:

• l'apprendimento a distanza è efficace: i programmi vengono creati in modo che gli studenti possano distribuire correttamente tempo e impegno, lavorare secondo un programma individuale nell'ambito del curriculum;
• la formazione a distanza è l'opzione migliore per i lavoratori che ricevono una seconda istruzione superiore e desiderano gestire il tempo in modo efficace;
• il denaro viene investito economicamente, poiché non è necessario venire alle sedute;
• gli studenti stessi determinano il luogo e l'orario delle lezioni, distribuiscono il volume dei materiali e i carichi di lavoro;
• vengono rimosse tutte le barriere psicologiche legate allo stress causato dalla necessità di rispondere davanti a un pubblico e di contattare personalmente gli insegnanti;
• Puoi ottenere contemporaneamente due specialità da remoto creando un calendario personale delle lezioni;
• Un approccio individuale è pienamente implementato.

Diventare un designer veramente qualificato, padroneggiare le competenze richieste e ottenere una specialità moderna e popolare presso UNIK da remoto è una scelta eccellente. La formazione è quanto più efficace, economica e confortevole possibile, aprendo ampie prospettive allo studente.